第1集：千里跋涉 Born To Move
每天地球上都有数以百万计的动物加入迁徙行列，不论是天上飞的还是地上跑的。牠们是动物界的浪人，一生下来就注定了飘泊的命运。从最小的蝴蝶到最大的牛羚，这些旅者的生存取决于随时上路的能力。本集走访全球拍摄四种惊人的动物迁徙过程：抹香鲸一辈子会游超过一百万哩；红蟹每日与骇人障碍搏斗；帝王蝶四个世代横跨大陆的接力赛；和牛羚每年勇闯鳄鱼阵的迁徙。国家地理频道《大迁徙》以前所未有的方式展现这些壮丽、惊人又极具启发性的故事。耗费三年制作，遍及全球并以尖端技术拍摄，呈现了生死奋斗与重生的故事，这是世上最感人的故事。
第2集：繁衍生息 Need To Breed
每天地球上都有数以百万计的动物加入迁徙行列，牠们不顾一切进行一件无比重要的事，那就是创造和养育宝贵的下一代。福克兰群岛的岩岸上，哥斯达黎加与澳洲的密林里，苏丹南部的荒凉草原上，皆有无数动物为求生存，延续物种，冒险展开永无止境的迁徙。
第3集：分秒必争 Race To Survive
大迁徙已经展开，在变换的季节和气候驱使下，无数动物每天都必须前进，否则就会死去。牠们必须及时抵达目的地，开始繁殖、进食或只是单纯地求生存。从北极浮冰到波札那盐沼，数兆生物被迫展开旅程，努力争取自己的生存和种族的延续。从海象到鲸鲨，从斑马到红毛猩猩，从叉角羚到浮游生物，所有动物每天都在跟时间赛跑。
第4集：觅食求生 Feast Or Famine
生物出于饥饿进行迁徙，规模往往浩大。天天有无数生物为了寻找更青翠的牧野而迁移，例如微小的浮游生物，稀有的沙漠象，掠食性白头海鵰，会发光的水母，贪食的大白鲨，还有灵敏的游隼。有无数生物不断成群迁移，共同努力求生存。
第5集：迁徙科学 Science of Migrations
动物的行为常令科学家又是迷惑又是讶异。拜科技之所赐，科学家现在得以前往过去不曾涉足之地，以全新视野，巨细靡遗地观察这些现象。本集节目将让观众了解，科学家如何利用最先进的追踪技术，了解这些动物的迁徙；大至象鼻海豹，小至帝王蝶，南来北往的过程，通通呈现观众眼前。除此之外，这一集节目还能让观众了解，科学家如何透过手机简讯，拯救濒临绝种的动物；运用数学运算模型也许能预测出一群动物生存机率。
第6集：幕后花絮 Behind the Scenes
全由国家地理频道人员组成的大迁徙小组共花了三年，制作这一系列节目。小组成员行遍七大洲，共一百二十国，总长670,000公里。最后终于得以将这一野心勃勃的节目，透过电视，呈现在观众眼前。透过大迁徙系列节目可看到国家地理频道制作小组所投注的心力（他们也像动物一样到处迁徙！），为的就是将我们所居住的这个星球上，有关移动的精彩故事，带到观众面前。
中途一度想要离场，看完以后不知道主角长啥样。毫无必要地全程使用黑白色调、昏暗灯光，剧本七零八落，人物无一立体。
#BJIFF2021#
画面很美，方言很到位，故事情节也还可以，看的时候想吃菜饼了。
从没见过这样的国产战争片：剧本，美术，摄影
总体来说形式大于内核。不愧是美院作品，摄影上之压抑与孤寂全通过灰调、枯树、云烟、死水展现出来了，服装妆容也能算合格，倒是把年代和气氛勾画出来了，运镜一搞变焦就感觉很现代，与所谓之东方诗意美学总感觉相悖。故事很简单，想讨论奉献、挣扎与牺牲，但人物没有事件的堆叠就没有情感的积累，共情不足。但好歹是主旋律的小进步吧。
2.5 影像风格是值得鼓励的，但是形式大于内容，中间一度暗得没法看，部分场景布光和表演太舞台剧了。声音设计完成度也一般，空间和层次感欠缺。
自我迷恋的影像创新，无法弥补基本叙事能力的缺失
非常风格化的一部战争片。叙事、剪辑、风格、摄影都不主旋律，特别好！
没有想到红军题材可以有这样的表达，1935的浙江，水乡，小溪山林，芦苇池塘，在这样的环境下发生的小规模的战斗。小人物的动线虽不如大部队千军万马的浩瀚，但却有一种水滴石穿的坚毅感。去完成一个只剩自己知道的艰难任务，战友们一个个的离去，被追赶围剿的落魄感，让人物更可信更饱满。
7.5分，其中0.5分是鼓励分，毕竟也算是主旋律里的一股清流了，也提出了一些值得思考的议题点。 说回电影，片子的视觉效果很好，声音效果也是。我很喜欢三个幻觉的处理，也是导演在艺术形式上留给观众的一种解读吧，就觉得这三个幻觉，尤其是后两个，扩大了电影的想象边界。 有一点遗憾的是电影在人物刻画上的着力确实稍弱了些，包括主角在内。就像导演在映后连线回答观众时所说的——云霄之上芸芸之下。这部电影既然聚焦具体的个体，就该把个体给刻画完整。 但一直到电影结束，我都未曾觉得剧情和形式融合得足够好。基本上除了觉得战争残酷以外（当然这是导演一直在表达和渲染的一点），就只顾着遗憾人物刻画的不足了。尤其是人物的立场，情绪以及选择的转变，几乎可以说是没有任何铺垫..。啊...好遗憾。
可惜的是故事呈点状，比较散，某些片段优秀，但整体连贯流畅度欠佳。而且这样的故事有点与当下观众的需求、品味脱节，可能也是没太考虑受众，注定传播和影响有限。演员是非常认真，也演得好，真的甩那些小鲜肉多少条街……
“诗电影”需要有意象，有意境，但意象要使用得当，也并非模糊不清就是意境。
不忍心对着同胞们扣下扳机的自己，
自然和人物割裂到分主客场，人物天生待着诡异的纠结和使命感，两种纠缠到使人物本要极狭处窥光的主旋律成了雾中鬼影般的存在。
导演不愧是美院出身，视听的诗化、超现实和纪实之间碰撞，调色风格像水墨画卷，又在山水中凝聚血与肉的残忍和天人交战的泥泞——最佳摄影奖实至名归。同时也看到很多前辈导演的影子，老塔、费穆、国师、吴宇森、姜文甚至是万玛才旦（当然他是监制）。导演能把这些元素融合到战争场景当中真的很妙，一开始觉得像1917，后来又发现完全不同。自有其“纯中国化诗电影”的玄机——在我看来就是：人之俗性以及人之神性。最大的短板就是剧本不行，能悟到想表达的，包括一些深层次的东西，但显然编剧笔力尚且不够，没有表现出来。整个剧作就显得形式大于内容，如果不是视听艺术的烘托，就很难体会到个中深意。
一边标榜“此片聚焦的是时代洪流下被遗忘的最普通的人”，一边声称“我们的片子是按照电影院的最高放映标准来制作的”，不敢相信竟存在如此割裂的创作观。
完全不合格的表达。钱可以少，技术可以不先进，但我至少得知道你说什么。《自己去看》节奏也很慢，战争场面也不合格，但人家想说的特别牛逼，母题也好。如果没有好的摄影，分会更低。
别人拍电影是要讲故事，美院老师拍电影像是在写论文。
但是片尾这里必须活！
但是片尾这里必须活！
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