黑白色调加上穿插纪录片形式是对味的，透过一大一小的对话流露出对当今社会的深层忧虑，但整个过程有些缺乏情感，只是打着亲情和孩童旗号探讨严肃议题，成年人的心机是藏不住的。
最爱 Joaquin 陪着 Woody 去街头收音的几组镜头，小鬼举着收音 mic 聆听周遭世界的同时，Joaquin 和我们聆听的是自己的内心吧…
我会很肯定地告诉他：还是会去的！
比如我们失眠我就不会忘。
特别合适在年末观看，诗歌一般流动的叙述配上质朴的黑白，清新又真诚。借纪录片的形式，穿插了不少素人小朋友对城市和环境的感知，与男主和小侄子的关系发展形成了有知觉的互文，也仿佛写下了我们对这一整年的小结，无论它仍然是如孩童般充满对这世界的困惑。虽然海报上只有两个主要人物，但剧情探讨了各种各样人和人之间的关系。和华金搭戏的小演员非常灵，两个人首尾的两场学舌都非常精彩，小朋友托住了影帝的嘶吼并承继到一种童真明快的状态，也象征了和解与启迪。很喜欢最后的植物园取景，阳光在巨大的树冠之间闪动着生命的光彩。（61）
全篇不拖泥带水，节奏也算紧凑。除了最后涩谷十字路口撑起大足球一如既往地柯学外，其余都做的蛮好。算是近几年最好的剧场版之一了。喜欢警校组必看，松田阵平真是永远的白月光。片尾琴爷一句会いたかったぜ、シェリー！真是想直接快进到明年了。老贼明年要是敢弄出崩坏我哀人设的剧情跟你没完。
奇怪的是看到这样一部电被人诟病没有剧情做作矫情可看性低下？人确实有发表自己对电影看法的权利 可我也还是很想说有这些看法的人对电影的理解实在是有一点偏颇片面了 8.5/10 浪漫在于用孩子的视角去理解这个已经被成年人定义的世界吧
总体来说就是无聊可以看但不会像最早的那几部一样反复看
现在实在不是这类影片的受众了，文青式精致鸡汤，没有什么烟火气息，也没有什么人物可言，都是导演的思想投射。每场戏里剧作味极强的台词都要撑起半边天，里面小孩说话都跟背稿似的，听得太累。
三位主演都献出了无懈可击的表现，当我们在对待孩子时，真的有在平等认真的倾听吗？而不论什么年龄段什么身份，在任何时候，都可以自然地说出I'm not fine。
因为有去年的对比，对今年的格外满意，有同期共同解决事件的兄弟情，“致命同期”优秀同期啊！哎，最后只有一个人了。而且也有首尾呼应，解决这个炸弹都是七年前离开的那个人的提示。整体故事饱满度也不错！动作场景也很不错！也埋了一些伏笔，悬疑部分也有。今年也是在涉谷看这部以涉谷为事件地的电影，也挺特别。不过对于俄罗斯那派还有那个无差别炸弹犯的背景以及人物刻画稍微弱了一些。但实在是去年的太拉，今年的真的不错😭最后高木真的吓到我了！
Everything just exploded. I am not fine. It's fucked.
过程还行，高潮部分失望。期待一下明年的琴酒吧
不断沟通，不断思考，城市街道都跟着情绪在变化。不断追问也是认识周围世界的方式，跟他人建立联系，化解问题。男主角其实就有一种有超能力，就是不断的提问和思考，并努力努力再努力的寻找答案。
如果要用一句话总结：这部电影是Mike Mills献给Urban America的影像prose.不同城市的印记随着镜头推进慢慢烙印在故事当中，而黑白的画面既产生一定距离，也让抒情变得隽永。电影的文学性却是比20 Century Women更加的直接（direct citation成了backdrop monologue）,非虚构的纪录片巧妙结合进叔侄二人朝夕相处的(chaotic)日常。也许成长最终都意味着情感的释放，坦然接受生活的苦难，怀着对未来的怀疑与恐惧正面迎接它的到来。虽然Phoenix和小男孩都贡献了上乘的表演，但于我而言感动都来自孩子们真实的采访---可能通过孩子的眼睛我们才能真正参透这世界去向何方，而未来也逐渐清晰，向我们呼唤c'mon c'mon.
为什么会想起《爱丽丝城市漫游记》呢？
“我会记得，你也许会忘记，但是我会提醒你这一切。”泪流成河。大人和小朋友的忘年交，一个生命给另一个生命笨拙地示范活着，如何理解自己，表达情绪，在生命的洪流里接纳不确定性。我理解了和小孩工作会激起更多的自身议题。
配乐很好听啊、片头很persona5风格、剧情终于（和前作们相比较为$回归牛顿物理世界了、警校5的设定真的太容易虐了👺
Phoenix的眼睛表现力太强了。时而平静，just makes u feel safe；时而充满无奈，when he was exhausted…a great actor just can bring the whole film to a higher level.
自认为这是最好的一部剧场版！！
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