看完只有一种感觉:港片的味道。
zzd的角色太白痴了，我真的，多给一颗都不行
废旧商场的火拼、紧张刺激的追车、火力十足的街头枪战、近身肉搏的对决，等等，堪称十年来港片之最“劲爆”。与《拆弹专家2》“撞桥”正常。警察蜕变为恐怖分子，我不觉得是隐喻，其实，在警校生不包”分配“的某个阶段，国内某省的几个大案是警校毕业生做的。
尤其是那种一惊一乍的咆哮，邪魅一笑
“你问我那天去追可乐的如果是我，事情会不会不一样吗？会。可能我不会打死可乐，富豪会死，我们再无前途。又或者我打死了可乐，我会自首，不会开庭。是啊，我在剧中就是这样伟光正的人物啊。我有时候在想，哪怕在庭上我说的是我没看见呢，可我的人设做不到。”
《被体制牺牲的反社会极端悍匪因帅而大获人气》
7/10。当阿敖带着“我不认命”的狂言倒向一尊摔得粉碎的圣母像被刺破胸膛，犹如香港动作片不甘示微的绝响，陈木胜确实把过山车式的单线表达拍得曲折火爆，看着贫民窟棚屋和污水渠里的打戏，将跳低跳高、怒射地板、重物抛投和碎瓶子的身体攻击，组合成多重变化的动作元素，枪战、飞车戏不失水准，永远比上一次震撼，打劫回府的犯人与警车迎面相遇，接下来爆发决战，街景车道枪烟弥漫、跳弹横飞，汽车冲撞下门店的玻璃碎裂、拥堵的行人匆匆避让，全景将犯人的破坏力展现到极致。发挥不良的仍是喜欢说教的部分，内部调查的会议室上阿邦补充说这世界有许多灰色地带、自己努力做好一点，难免过于正统、让人反感，用碎片式的闪回渲染悲情，表现阿敖在长官压力之下暴力逼供、出事后成为警队之耻的内心屈辱，但打戏并不围绕心理活动展开，使文戏的增加没有余韵。
为什么现在港片都是一个套路，这个架构和之前那个刘德华排爆的简直是一个套路
并没有超越《导火线》，甄子丹全方位暴露自己的表演短板。但我还想再看一遍教堂大战！是甄子丹被打得最惨的一次吧？
港片的回光返照或者说最后的余晖。这是一部港片特色非常浓厚的电影，但凡经历过港片繁荣时期的人看完以后都应该十分感慨，它的诞生仿佛港片在播放人生的跑马灯，你可以感受到创作团队的热忱和充满港片感觉的元素。影片中主角在面对聆讯时的那段话，更多的可以看作是对香港电影及电影人说的话。说到香港电影，真实的大场面和火爆的打斗是两大标志，在这部电影里你也可以完全感受这两个元素的魅力，那是一种与现在特效大行其道的感觉完全不同的味道，那种真实和紧张刺激令人血脉喷张，然后你就会知道，为什么好莱坞曾经如此敬佩香港电影人，香港电影又如何走到曾经的巅峰，而它的辉煌又是怎样难以复制。虽然在剧情和戏剧冲突方面也有港片难免的硬伤，但是，respect！
确实有些套路在里面，但是瑕不掩瑜。陈木胜导演太对味儿了，甄子丹的打戏是真的拳拳到肉。最近两年动作电影的窍突然来了，真的能看出美感。最后一场打戏想起了王千源和吴彦祖那一场，一对比还是甄子丹+谢霆锋完胜。算是看过的最好看的动作片。
这大概是我第一次看一个反派的死看得泪流满面
枪战还次于14年前迈阿密风云电影版。但是作为进阶版手工电影已经很好了。指望香港导演拍的类型片能够比肩17年前的借刀杀人和26年前的盗火线，那纯属妄想。
可能是最近很少看动作片，真的受到了港片的感召，升级版的《怒火街头》，谢霆锋的邪魅与《新警察故事》阿祖如出一辙，各种迹象都表明这是标准的陈木胜流水作品，虽然调度不够缜密饱满，衔接不够流畅，但已经拥有了久违的刺激与酣然。甄子丹被下属叫做“邦主”，表明了陈木胜的思考：如果只是一群为了破案违反法纪的冲锋队，警察和帮派之间有什么区别呢？于是乎他把之前不过问的“程序正义”拿出来与孤胆英雄的我行我素进行探讨，形成了类型元素内部的张力。这种张力的缺失，正是他失掉老师杜琪峰作品中喻世性的关键原因。这部作品本该成为他的重要转折，只可惜再没有下一部陈木胜作品了。
必须吹爆！本来以为是炒冷饭，为了十年情怀看的，没想到那么精彩！让我回到了初三那会第一次看刀剑的纯粹的感动。原创角色本以为是鸡肋的剧情工具人，居然让我很感动，是好工具人！补全了亚总的人设和成长轨迹
没觉得谢霆锋错
小鲜肉电影是走不出国际的，武打动作片还是要靠港片挽救，好看，还是陈木胜那个味道，还是那个香港电影
最后谢霆锋站在钢琴上很难不联想到joker，然后往后一倒，疯批死在了圣母怀里，太绝了
谢霆锋这组人™就跟暴力团伙一样，戾气也太重了！都说出情报了还把人打死，还怪主角不作伪证放了他，这组人以暴制暴没有分寸，就算没去跟可乐的线也迟早都要进监狱的。
动作场面很扎实，坏人一扭恶到底也很凶狠。这两年警队黑色和跳匪都成为港片永远的话题了…给Benny导演+一星，看到最后教堂场面，想到香港电影又少了一枚璀璨的星，着实让人泪眼朦胧…该片制片很牛啊，海港城外枪战，真的没见过！！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
