这是一部电视剧背后的故事。电视剧制作公司的老板安东尼金（金明民 饰）有着华丽外表，但极其毒舌。他的人生哲学就是一切以钱为中心，电视剧的质量则不是重点考虑的问题，收视率才是衡量成功与否的标志。正在制作播出的电视剧，突然被广告商要求加入价值3亿韩元的广告植入，这遭到了大牌编剧的抵制。而安东尼则利用编剧助理李高恩（郑丽媛 饰），不折手段的解决了这件事，但也导致了他被众叛亲离，金钱尽丧。
时光流转，安东尼经过三年的低迷时期，终于迎来了翻身的机会，而这次他看中的剧本就是李高恩的。经过一番磨合，高恩答应和安东尼合作。一部电视剧的诞生故事就此开始，加入这个阵营的还有超级巨星姜赫民（崔始源 饰）。三人间的化学反应值得期待。
8.5分。难怪钢骨要喊冤了，明明是半个主角，被拍成了边缘角色。4个小时量大馅足，看得太爽了。我其实对Snyder不是很感冒，唯一喜欢也就是钢铁之躯，但这次这么艰巨的任务，又要介绍新人，又要讲述故事，他完成得非常漂亮！无论是钢骨还是闪电侠，比起尾灯版本都要高光得多，而超人的部分也有了更为合理的描述。华纳脑子真的是抽了，嫌太长搞成上下部不就成了嘛，偏要缩缩，别人妇联34加一起可要6个多小时了哎。 从故事发展来好多意犹未尽的内容，神性十足，让人热血沸腾的正义联盟就这样从此消失实在太让人扼腕叹息了。
梦回欧美圈全胜时光。就停在这也挺好，永不担心烂尾的华梦一场
4小时的电影就一个感觉，素材都拍出来，完全不舍得删减掉啊，院线版5.9，导剪版就只有6.1，故事流畅了点，但不管那部都是扑街货，扎克视觉系导演，电影看着像动态漫画，隐晦的点不会让人物剧情给提示，全靠观众脑补，这部看完肯定又有一堆你要看懂XXX个彩蛋才能知道导演想说啥的解说，根本不会讲故事实锤。
没看过院线版，也没看过《BVS》，但这部真的不及格！（3.21补：又看了一遍4K版，发现画面压的这么暗可能是为了掩饰部分特效的粗糙，这也是第一部让我对于调色特别在意的电影；4比3的画幅让我感受到这部电影摄影的出色，大部分场景尤其是文戏截下来都精美的像一幅油画；非人类的角色设定显得有些廉价和没有审美；外形飞行器没有一个画面能够看清楚的；还有这是我第一次认识闪电侠这个角色，应该算是个非常讨喜的人物，但我想说这个演员演的像个憨批似的；目前在动作戏中喜欢大量的滥用升格镜头的除了国产电视剧就是扎克施耐德了吧；看过扎导指导的所有电影后不难发现他太喜欢炫技了，但他的能力实在是有限）
比电影院的好看点，但是放倒电影院里面也不会有高分，一共4小时，至少1小时无用的剧情，很多特效一直慢放毫无必要，有些文戏也非常的枯燥。
4.5，荒原狼真是我看过目的性最强最明确的反派了，说抢母盒就真的只是抢母盒，对杀人毫无兴趣，哪怕路人甲都没舍得杀一下，荒原狼能有什么坏心思呢，他只不过是想回家罢了～
看超英大片都一个感觉，一到最后决战就泄气，前面关于英雄困境和抉择的铺垫，有时候是挺耐人寻味的，但进入到动作戏，所有铺垫感觉都儿戏化了。这也是这类大片儿的普遍问题，高潮戏必须依赖动作戏，但以动作戏来收尾又看起来有点幼稚。
尾灯版本之前，英雄还没集结，还要交代背景，刻画角色的心理活动，还要交代超人复活，并且前传不是他导演，两个小时当然拍不成，只能说华纳太求全了，怪不得别人。DCEU其实已经完了。除非真的扎导版赚得很多很多，不然谁都救不了。
真难看，能把这一坨又臭又长的东西剪进两个小时也是难为尾灯了
梦回欧美圈全胜时光。就停在这也挺好，永不担心烂尾的华梦一场
这部电影的诞生本身就是对电影产业的侮辱，华纳、扎克施耐德、粉丝以及痛骂这部电影的我都不行，我们都在使这个世界更加混沌浑浊，这个时代不再配拥有一部伟大的漫画改编电影了。
有人说过扎导是被传统片长限制才华的鬼才导演，几部导剪电影看下来，至少我是认同的。也不得不说，如果没有韦登的院线版，正义联盟达不到今天这个分数，在韦登的JL里，几乎抹去了所有英雄的高光时刻，而这些高光并非是在两个小时左右展示不出来的。在导剪中，几个英雄的人物弧光得以展现，甚至连荒原狼都不再脸谱化，显得更为真切。大家诟病的配乐，我倒挺喜欢的，女侠的悲壮，蝙蝠侠的复古，都让我印象深刻。4个小时的时长在观影中也过得非常快，甚至一度期望它不要结束。我个人戏吃透扎导的画面与调性，所以在大量的升格镜头在我这里算优点。从第一部MOS到今天的导剪JL，庆幸每一部都去电影院体验了一次，导剪来之不易，感谢大家的付出。
从导剪版反推院线版，其实整个故事架构基本与扎导一致，只是在同一故事下有比较才赢得了当前的褒奖，但真不至于超英天花板这般赞誉。若说到角色内心挖掘和节奏把控，还是黑暗骑士和V字仇杀队略胜一筹。扎导更偏向视觉艺术的表达，但过多的子弹时间和凹造型的定格画面确实有“正联模特队”之嫌。另一个观感不讨喜的地方是，大家都很期待除大超外的5人有所展现，而事实导剪版更着重于“团队配合”，小闪港股戴安娜姥爷都各司其职，但海王几乎和院线版差别不大，成为了出戏之王，一度让我觉得沦为扎导刻意安排的全篇笑点？
肉眼可见的岁月里再难有这样的绝色匹配克拉克了…所以…凡是浪费亨利美貌的人！我诅咒你们！
《指环王》后最具神话史诗气质的电影，不急不慢的叙事很稳；音乐大气，而且几个小时一路串联，对气氛营造很关键；人物发展完善很多，尤其是赛博。 //// 较弱的线还是超人，情绪有些强行催化，刚好也是最接近院线版的部分。 //// 这一版出了之后DC宇宙主心骨坚实不少，多个新角色的出场可以衍生许多故事，格局大了很多。
6/10。绚烂丰富的变速合成镜头用于宠物店外闪电侠救人的场景，添加了碎片飞溅、超速跑步造成鞋被烧尽、斑马线裂缝开始破碎等特效，张扬着一种视觉梦幻感，而神殿摧毁后荒原狼与女战士展开的母盒争斗戏、蝙蝠车激战蝙蝠外星生物的激光炮效果，也让人过目难忘。多元叙事更多是在塑造社会神话：在恐怖组织蓄意制造爆炸案一场戏，女侠高踞于正义右臂抵挡了射向人质的子弹，和亚马逊女王向希腊神庙传递的火焰箭一起召唤对罪恶的抵挡；超人在自己的纪念碑遗址上复活，塑造了英雄主义的苏醒；荒原狼被海王执掌起象征王权的武器刺穿胸膛，又经神奇女侠斩首，表现超级英雄在对抗外来威胁的过程中组合自己的社群力量，这个社会神话是映射遭受恐怖袭击、多元文化混杂的美国对统一力量的渴望，从这点上说扎导没有摆脱好莱坞景观电影构建神话的僵化模式，缺乏代入感。
说导剪版又有如何高的里程碑造诣倒也是不必，无非也仅是1.33:1的讨喜画幅，与古铜质感下扎式美学搭配超英题材后的奇妙化学反应，再有比巴卜泡泡糖般恶心反胃的院线版在前垫底，扎导的审美情趣与叙事能力便更加突出又惹人喜爱，而这场大戏最精彩的部分，必然是戏剧以外导演的艺术执着以及粉丝与大厂巨贾间博弈的故事，这或许能给华纳更或许能给全球各国电影厂商高层们上上一课
3，制度化与个性化的冲突。制度化能保证下限，但也压制了上限；个性化可以创造新高，但也极具风险。于好莱坞大片而言难冒此险。这版虽然口碑较好，但放到银幕确实有风险，难怪领导要选择尾灯。
四个小时啃了生肉，DC粉过足了瘾，至少故事说清晰了，每个人物形象和经历也足够饱满，老爷终于在大战中体现出了一定的实力，虽然我还是觉得体现得不太够。火星猎人、丑爷、不义联盟、闪点、黑超、达克赛德……每一个伏笔都是惊喜，当年要是分成上下部上映就好了，尾灯版相比真的就是一坨屎。爱老爷，爱DC！
年纪和体力不行了，分了两天两次才能看完。Mad Max: Fury Road (2015)以来最好的超现实体验电影，没有尿点，硬生生扛完242分钟。当然是给五星，我有预感，这是一颗穷途末路的五星。我们这一代人的审美趣味，在这部片里面展现的淋漓尽致，过了这个片再这样拍电影的话，就是老套、笨拙和不合时宜了。随着我们这一代步入老年，这种21世纪初期达到高峰的，把才华浪费在对人类精致假面的低俗热爱上的审美趣味，大概就也要走到尽头了。上一个奇怪的审美潮流，是代表蓝领阶层的史泰龙和施瓦辛格风。而未来新一代，他们愿意看什么，我不知道，也不关心。即使我会延长退休，我的审美也会永远地定格在这个黑暗的哥谭市。
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