剧情 汽车销售商伊万在家中发现一个小窃贼，出于同情答应开车送他到比利时和法国的边境，一路上，他们遇到了形形色色的人。 古董汽车交易商伊万四十出头，正到了更年期易怒的年纪。一天他在家里活捉了入室行窃的小偷埃利。奇怪的是，伊万并没有对埃利动粗。相反，他对埃利产生了一种莫名其妙的亲近感，并答应开着他的老雪铁龙载埃利回他父母家。穿过迷人的乡间小道，这两个奇人开始了一段异乎寻常的旅行…… 评论 带着适度的悲哀情绪，“黄金国度”——多么讽刺的片名——极尽搞笑而感人至深。这主要归功于两位主人公之间逐渐建立起的奇特关系。 ——《电视剧场》 一种新型的公路电影：荒诞、悲剧性的、滑稽而感伤，让人不禁爱上它。 ——《世界报》 《黄金国度》是一部动人而充满温情的电影，很难得，她没有牺牲自己的真挚和谦逊去迎合如画的风景和有趣的民俗。——《影视迷》 鲜见的故事，高潮在主人公失礼的言行那里突然到来。电影所见证的氛围和爱是极具分量的。 ——《人道报》 这部有些疯癫的公路电影将灰暗而令人哀伤的平原风景变得焕然一新，……维系两个主人公之间的奇特情感很有感染力，我们真的和他们一道“在路上”。 ——《地铁报》 伯利·兰内尔知道如何通过微妙的点滴将一剂美丽的诗意注入电影。《黄金国度》，这是个小小天堂！ ——《她》 幕后制作 【导演其人】 《黄金国度》由比利时著名多栖影人伯利·兰内尔自编、自导、自演，这是兰内尔的第二部剧情长片，也是他的第四部电影作品。这位1965年出生的比利时导演是一个多面手。在凭借出演比利时系列剧《Les Snuls》一炮走红之前，他是个自学成才的画家，参与了大量的电影幕后工作。成名之后，他开始导演电影，偶尔在土耳其和法国的电影中露个面。2005年由他导演的《超级新星》荣获了当年柏林电影节的国际同盟艺术电影奖，2001年执导的短片《穆诺》则在当年多伦多国际青年影展上一举摘得最佳国际短片和国际影评人费比西特别提及等三项大奖，是比利时影坛颇有希望的青年全才之一。 El Dorado是西班牙语“黄金的”意思，它原本是南美部落的一个传说故事，主人公是一位腰缠万贯的帝王和他的国家，后来逐渐流传为“黄金之城”的传说，引得众多西班牙殖民者前去寻宝。 【故事缘起】 电影的想法来自导演伯利·兰内尔亲身经历的一个真实事件：一天夜里，当他回到家时，正巧撞上了入室行窃的两个贼，一个躲在床下，一个躲在书桌下。“这是生活中你不大会经历的时刻。我们三个人各自怀揣着各自的恐慌，经历了一夜长谈。”以这个离奇事件为原型，导演构思了电影故事，“各种各样的琐事汇集在一起，赋予这个故事以血肉，使故事日益丰盈起来。伊万和埃利的冒险是一个真正的小说，它将生活中的真实事件和那些纯属虚构的时刻糅合在一起。” 电影名字取自西班牙语El Dorado，它原本是南美部落的一个传说故事，讲的是一位腰缠万贯的帝王和他的国家，后来逐渐流传为“黄金之城”的传说。借用这个片名的隐喻，导演想寻求的是心灵的黄金之城。“将悲哀的无限与无限愚蠢的场景结合在一起，布利·兰尼尔斯想导演一部喜剧片，并且挖掘某种深度和人性。” 【镜头前后】 在写作剧本时，导演从未想过扮演伊万这个角色。是制片人雅克-昂立·布隆卡尔想出了这个主意，并说服了伯利·兰内尔。实际上，伯利所写的这个人物无疑有着他另一面的性格。于是，我们可以在镜头前和镜头后发现伯利的身影，导演说“这近乎疯狂的经历多亏有我的团队才得以可能。然而对于我来说，看到自己穿着短裤，站在河中间，无休止地出现在镜头前，这让我很难判断样片的质量。” 电影取景于比利时的布隆地区，伯利·兰内尔为影像选择了一种色彩盎然而明亮的风格。在伯利的广角镜头里，这片素来灰暗而令人哀伤的平原风光看上去竟有一番美国西部或是南美大草原的色彩。导演说，“我想摆脱比利时灰暗而令人悲伤的影像，我想让自己快乐。” 至于为何将这样一个故事拍成公路电影，导演坦承，这源于儿时的经验。“在我小时候，每个周末，我们都在Calamine-Bastogne地区打一个来回，去看望我的祖父母。每次旅途中，我都贴在窗上，望着扑面而来的风景，汽车就像一个蚕茧将我包裹在其中，这是一种幸福。 【电影原声】 从写作到剪辑，导演还参与了音乐的创作。音乐是这部电影整体中不可或缺的部分。“很幸运我认识了雷诺·梅耶尔，他所创作的激烈而起伏的音乐高潮部分正好符合在我创作剧本之初脑袋里的预想。此外，安皮耶尔勒和科昂吉桑创作了一段美得让人目瞪口呆的旋律。我的朋友史蒂芬·李贝斯基也给了我他的音乐小品。为了将这些整合到一起，我们买断了我非常珍惜的这三段音乐的版权。所有这些才成就了这盘原音带，有力而迷人，就如我一直所梦想的那样。” 花絮 · 第61届戛纳电影节导演双周单元入围作品 · 本片代表比利时参加奥斯卡最佳外语片角逐
7、雖然但是，後勁非常大。悵然若失
糟糕的前期节奏，人物单薄冲突有如儿戏沦为剧情的提线木偶，父子和解十分生硬，清单式的救援使众人圆满结局缺乏说服力。就娱乐性而言机架打斗毫无张力，配乐质量只在临近结尾半小时才上线，过多出现的下体特写颇令人不适，胡言乱语般的设定也是很生无趣。整个电影系列竟只有照搬电视动画的部分能让人满意…
虽然但是，这就是最好的结局。当明日香对真嗣说“但我先一步长大了”，当画面回到红海边的两人，当真嗣对明日香说“谢谢，我也喜欢过你”，真是一个时代的谢幕啊……
另有绫波插秧委员长喂奶等温馨画面
不好看，看过前作只会觉得差别太大了，根本没法比。庵野秀明总想突破原作，这都突破了个啥呀。。。披着EVA外衣的中二作品。看着年少时的神作跌落神坛，内心只剩悲凉。
一代人终将老去，但始终总有人年轻。结尾不错加一星。
自我意识是存在的。
Can you give me one last kiss
非常，感动。的确是三八节献礼之女人牛逼男人不行（不是。真希波开场玩祖玛还告诉你东京塔的真正用途暗示女主剧本（不是。因为首场五点半起来出门赶公交，中间田园种地钓鱼差点睡过去，直到KAJI的名字被提及还有美里一句“发射”整个人惊醒过来。赤木真的好漂亮，美里也还是因果轮回得挨了一枪，虽然不喜欢香，但是战斗到最后大家不是战死就是战损还是很感动。嗨到飞起来需要影院座椅加装安全带。BGM绝赞好评，ED迪厅中场感觉当时还想如果再放一边Beautiful World好了结果后面接着真的放了新编版。真的，结束了呢，有种为青春画上一个句号的错觉。希望大家都能找到真心爱你的人（仅存生还者），早日西装领带融入社会当个正常的社会人（痞子的中心思想（不是。 反正作为一个情人节清明节都过的加持葛城党丝毫没有被伤害到呢！
真的非常非常喜欢前五十分钟，而后面的一个半小时……太普通，太保守了。但是前五十分钟那新芽般的柔软和悲哀太好了。绫波这个角色作为动魄惊心的悲剧，所能拥有的幸福，所不可避免的痛苦，全部都被浓缩在这幅美丽而坚韧的田园诗中。很恍惚，在我认识这个角色近二十年后，名为绫波丽的恒星散发出的光芒，终于抵达了我。
整个电影完整通透得像个雕塑，从头到脚，从开始到结束，似乎都是爱情应有的样子。缠在一起的耳机线，雷同的书架，吹风机低档的轰声，就在这些瞬间，有什么东西开始了。企图用结婚来挽救危机的感情，用另一种形式的关系维持两个人的联结或许是一个不错的选择，但坂元裕二残忍地让他们在未来遇到了过去的自己。这次没有行人自助红绿灯相佐。遇见就是天大的运气，分开即便是必然，可有了这四年，又有谁能不感恩呢。
庵野秀明，以下的每一个笔画都在表达对你失望的控诉。
分手那段真是有够戳的 选的路不一样了 再爱也没用 人终究是更爱自己的
最好的结局，一部分的我曾经永远地被留在了看完真心为你的午后，但是今天eva带着一片真诚的心把它还给了我，它补完了一切曾经因为它而空虚的心灵，它也补完了自身，从tv到剧场版再到新剧场版。我想我会一直记得，初号机撞到墙上那一幕我的震撼，还有最后给我的满足和感动。人类即使无法互相理解，也依然在呼唤着爱，用最血腥丑陋的机械对抗着完美无暇的神，庵野二十多年前就想表达的东西，完美地说了出来。最后，再见了，所有的evangelion。
对比起25年前的毁灭和那句“你真恶心”，这个结局足见庵野心态变化
旧TV动画和旧剧场版永远的神。这个系列97年的时候就应该完结，之后的都是某人拍给他自己看还有恰烂钱的东西。如果当初的EVA是现在这几坨剧场版的话，也许所有人都不会喜欢这个系列。
2021.8.15 终于看完正片了，虽然真心话是老版yyds，新版emmm何必呢，但再也没有以后了😢
坂元裕二在恋人之间的对话和感情流动性上是真的厉害！所以，所有的爱都会消逝。
8/10。系列的终章，两代人情怀的终结。前段的“田园生活”和后段的“旷世大战”给了我不同的惊喜。绫波丽学习情感是在重塑内心世界，“谢谢我爱你再见”是人类生存的基本；外部世界的重塑落在真嗣对抗父亲上，不光是父权还有世俗，这次真嗣像一般英雄一样站了出来，但他的勇敢用了三部半的电影来铺垫。镜像作战一段仿特摄作画太好了，在真与假的临界点。
让真嗣和绫波丽成人的不是其他，而是生活，像田间插秧，微风拂过泥土气息一般的生活
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
