电影好残酷,都说应学会放下,但倘若从未得到过,又有什么资格说不想要?有机会挑拣快乐的人都是曾爬上巅峰看过风景的人,而平凡如我们,只能将脚下俯首即是的通通当作快乐,欺骗自己生命已足够美好。决定笑着告别,将生命拱手相让,不是爱的传递,而是心已死、梦已碎。一部纯粹的情绪电影:如果得到了,再多表达一点都会破坏这种得到;如果没有得到,不会寻找原因,只会感到遗憾。
可以这么讲,《心灵奇旅》是皮克斯诸多动画中第一梯队的存在,属于最好作品之一!
高纳终于实现了梦想,但他突然发现,他追求了一辈子的东西并不是他想象中那么高大上。
最终我们爱下去的,只是平凡的生活,活下去本身便是活下去的意义。
但是太俗套了一点,交换身体,发现世界动人之类的。关键是,爵士乐只是个元素,而不是更深入的情节点,也不是soul。
每个人都在平庸地活着,为何一定有目标才能有火花?皮克斯认真起来从来没有让人失望过,这次他们又打开脑洞,通过一个音乐老师濒死灵魂出窍的点子,来探讨灵魂的本质与生命的意义。简洁的画风加上自在的幽默,一个死后的魂灵世界便奇妙地出现在眼前,在一系列兜兜转转的冒险之后,又能给你会心一击,让眼泪在眼眶里打转。
有一种为了讲这么一个活在当下的主题,硬设计了这么一个故事的感觉。创意可以,但故事略硬,整体都跟寻梦的发展路线很像,后半部分却没有推上去,虎头蛇尾。人物转变生硬,有种想模仿寻梦却没仿成功的感觉。电影里这个所谓的活在当下,其实有点假大空,就好像追逐目标就一定会迷失,珍惜每一天的分分秒秒随时感受细节才是活着。但是其实生活本身没那么简单,感受分分秒秒的也可能是享乐主义?追逐目标的人也不一定就是那个不识大海的鱼?看电影的时候觉得仿佛是对的,回头一想就不是那么相信了
看完电影走出电影院,感觉像经历了一场心灵SPA,突然觉得生命赋予我们的一切都是那么的美好伟大,想重新学着去感受生活,享受当下的一切。这就是一部电影可以带给我们的惊喜,又一次感受到了电影的魔力!
我没有任何否认存在纯粹的生之欢愉的意思。但事实上是,一个热情和目标被夸大和过度包装了的世界,其因为行将崩溃而祛魅的一刻,对它再度赋魅的方式是告诉你c’est la vie,你要爱它,体会它的美,就能将你从崩塌和虚无中解救出来。可是关键问题是how,问题是这种热爱其实是别无选择的选择,但它不该别无选择。也许这超出一部电影能讨论的,但绝不该是以这种野蛮的赋魅方式来呈现,是的,它再美也是一种野蛮。我确实不想,也觉得不应该相信,这一切是别无选择。
迪士尼对「人生的意义」的解答。所谓人生的意义,就在这途中的每分每秒里。生而为人,真的太好了。
△你毕生追求的事情,实现的那天,其实也就只是普普通通的一天,并不会因为你实现了你的目标而变得非常的不普通。所以,不要为了你的事业对你的生活麻木、忽视你的朋友、你的家人。要不是22号,可能来敲门的小女孩就放弃自己的梦想了。
任何找寻意义的动作都是活着的借口。
在西方哲学基础上打转的鸡汤,是解救不了成功学毒害下的美国人的抑郁症的
皮克斯yyds♥️
灵魂存在于吃剩的披萨边,存在于划过栏杆的敲击声,存在于紧张时递来的棒棒糖,存在于不被理解时母亲的一针一线。执意寻找的目标不是人生的意义,活在当下的热情才是爵士精神。海水浸没脚踝,轻轨在夕阳下驶过,心灵的丰饶永远来源于美妙的生活细节,哪怕是风吹过后一片飘下的落叶,也可以是生命绽放的启示。
老鱼说:“海洋?可是你现在就在海洋里啊”
从这个角度说,它是慈悲。
就是一些中国民俗故事用的猫和老鼠的动作,讲了一个我也不明白故事。童年没看过的还是别看了,不带滤镜真的看不出哪儿好。。。
年度动画片,皮克斯又一部纯熟与创意兼具的佳作。将爵士乐与心灵成长相结合,对心理意识的呈现似[头脑特工队]变奏,对生前死后之过渡边界的着力上承[寻梦环游记],而本片的冒险历练主要在现实社会中展开,尤其强调琐碎生活中的【当下感知】,一如面包、秋叶与抚触脚边的海水,一如俩主角通过猫的中介达成身体互换,如孩童般初次体验并专注于全新的感知方式(人生成猫;几千年看遍世人的厌世之魂“下凡”初尝鲜活感知之流则同质于[柏林苍穹下]),出体与错位既使两人重新观照自我,交互成长,又予人足够笑料。皮克斯对抽象风格的融贯与将概念具象化、空间化的能力无与伦比:量子世界与洪荒宇宙叠交的生之来处与生之彼岸,毕加索风自如流变的异界管理者和拟态成冷抽象画的计算追猎者,忘我之境里的出神之灵与因过分执着而迷失的怪兽化灵体。(8.8/10)
看到10个爸爸那才忽然有点印象 音乐太赞啦
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