一个角度:那么几部印度片看下来让我觉得,有些宗教是真的害人。
对于国漫来说,技术早就不是最大的问题了,审美和故事才是。人太丑了啊,太丑了,还是每一个都丑……故事太旧太馊太硬了,周星驰能气吐血那种。
近五年最精彩的国产动画,只能用大胆形容。属于当代中国的故事,制作技术精良,很多镜头layout设计极为讲究,环境刻画无比真实。虽然个别台词有优化的空间,但感动却是无比真实的,音乐更是让全片拔高一层。硬说的话前半个别转场可以做得再好一点。个别角色配音水平也有提高空间,没有全用广普配音是一个遗憾。
世上只有一種英雄主義,就是在認清生活真相以後,依然熱愛生活。(這是一部好幾次哽住喉嚨。卻又不敢流淚的電影,粵語版好好睇)
人物完全是被推着走的,不是自己主动的行为。人物描写刻画全靠旁白,而非动作和画面。师母的后悔只是太过情怀的对梦想的追逐,并没有其它的考量。很多地方不符合逻辑,也不符合现实的情况。
印度人伸张正义并且胜利了,天朝这边同一时期也是有很多这种案例,只不过都是等到大错特错才得到平反
这个动画水准是在追赶皮克斯了。浓郁的中国特色故事。外出务工父母,农村留守儿童,梦想的闪耀与现实的捶打,坚持与放弃,一尊大佛的精神寄托,回力鞋,美的广告,双喜搪瓷缸子,这都是典型的中国🇨🇳元素。最后神来之笔是:雄狮昂首挺胸走过大佛!多处细节泪水打转。
前半段的确非常周星驰。咸鱼二字或许已然成为他的作者性。无厘头的笑料不仅能调控煽情节奏,也是无数次现实因素对满腔热血的侵蚀。
另外,请剧组不要把观众当傻子。
大概是老了,最触动我的不是热血的、中二的台词,而是那些现实的、中国的、社畜的场景。明显有很多戏仿周星驰的桥段,甚至可以说内核就是照搬周氏喜剧,这都不要紧,重要的是终于在动画电影里看到一个具体的、亲切的空间环境,并且足以承载一个本土的故事。
全片正是一种周星驰叙事与一种现实叙事的反复激荡,正如阿娟一次次得到又失去、戴上又摘下的狮头,正如每个小人物都曾在脑海中发生过的挣扎。
印度人的苦难不需要过多渲染, 诚实的展示出来就能直击人心
你要梦想,还是生计?
“一个人是否应该得到尊重,不在于他有多少才能,而是取决于他用才能去做什么。”种姓制度,种族歧视,都是万恶之源。现实往往比影片更残忍更冷酷更黑暗,所以,更要不断的谈及,不断的用可传播的方式让更多人铭记、抗争
没有人是救世主,自己才是自己的救世主。
主角:“你相信奇迹吗?”
来看看世界各国影视制作的突飞猛进!特别是印度这类第三世界国家!
浦西封锁的第三天,也是清明节假的第一天,完全摆烂地打开《雄狮少年》,看完后哭得脑浆子疼。两条弹幕,一个说“屋漏偏逢连夜雨”,一个说“生活就是这样,辉煌过,还要继续下去”。再加上五条人、九连真人的调子一响起,整个遭不住啊。那头雄狮的脸都烂了半张,脚也浸了血,但他平生只是想要赢一次,告诉老天他可以主导一次命运。这是现实主义题材的一次温柔,也是一次成功的努力。
这部电影就像一个能量巨大的情绪炸弹,带着观众在100分钟的时间里坐情绪过山车,喜怒哀乐不断的翻转。为了让观众能够时刻准确的get到情绪,台词、配乐和角色的表情齐上阵,导演调动一切能用的视听手段,把情绪直接给到观众。热血和燃成了观影时最直接的生理反应,而且动画这种形式,刚好完美化解了真人表演时热血的中二感,有大众爆款的潜质。虽然是一部动画电影,它讲的却是一个非常现实主义的故事,讲留守儿童,进城务工和贫穷等成人化的社会话题,为了让少年们舞狮,剧本在角色身上加了好几层外力,为少年的舞狮提供行为动机和逻辑的合理性,完成了一个技巧扎实的好故事。看完这部电影,你会深切体会到那句话,少折腾话题,踏踏实实讲好一个故事比什么都重要。
这个对小人物确实很重要,就像尹天仇最后公演成功,但仅仅也是在“街坊剧场”而已。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved