被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
除了换密码那段比较刺激之外，其他都是浪费时间。杰拉德像是客串出演
这种日不落意淫片关起门来自己看看就好了就不必踏出国门了吧… 好好一个动作爽片IP用到这么不堪就不要搭上列宁什么了
明白主创想说什么，不过这话痨加女权是真的没意思。
警察局的诸位死的不冤。。。。还不如女主一个小菜鸟。。。
唯一比较感动的点是，父亲继承了儿子的遗志，对传统叙事进行了颠倒。Conrad死得不明不白，扛着战友跑过枪林弹雨太有主角光环，莫名其妙被打死又太不可理喻。一战相关的叙事完全没get到，一些打戏浑浑噩噩地过去了。
封闭空间的暴力对决，警察局设计的很有空间感，很多段落神来之笔，女主让人惊喜。值得一看。
cop shop?pig shop还差不多，什么鬼啊
治疗腿伤那段真的性暗示过于明显…我不太舒适。把列宁塑造成地下反派，英国人你们怎么回事哈哈哈，还伙同青年希特勒。开头刚想感慨好不容易主流片找了个这么赏心悦目的男主结果居然死了？？死了？？？
超喜欢小成本密闭空间动作电影，但是看完感觉拍的一般般，剧情上也没能够讲明白，节奏上也是虎头蛇尾，有点失望😞。唯二亮点就是题材和部分风景拍的不错
看到演员有Gerard Butler就看了。剧情紧凑，小黑妹勇敢有原则，也很酷。好看好看。我也想像小黑妹那么酷。😁😁😁
剧本还是不行啊，整个警局除了女主，其他人的智商跟韩国片中的条子难分上下。另外感叹一下，你们外国的黑警和腐败上司就是多啊
很有意思的设置，但是入题很慢，犹如箭在弦上，却迟迟不发射。
故事模式在系列片的基础上有翻新，涉及战争、政治、历史等多重背景。虽然是粗暴地解构，但对政治、战争乃至宗教的讽刺并不粗浅。原本以为想踏足战场的儿子要开启一段英雄之旅，没想到却不由分说地死在自己人枪下，公然与观众建立的类型期待背道而驰；俄国“国师”的芭蕾舞步和打斗部分算近年来很优质的动作桥段了；前后出现的十字架的设计很有趣（国师拿十字架投放上瘾物质控制皇室、末尾反派被十字架勋章结束生命——还粗暴地被砍掉一只角的山羊报复）。整个设定很有意思，大反派在高山上放养着一群“名贵山羊”的不毛之地控制着各国政要，把控着世界秩序的走向——毋庸置疑，他还是个英国人。妥妥的日不落帝国的颓丧自嘲劲儿，还有点儿坎普气质，其实挺有意思的。
太紧张，新手警察临危不惧可以的，但是杀手如此嚣张一点点过了
有个小反转的悬念片，活着留下来的两个人是一伙的
女主演的挺好～结尾那几个镜头把我看懵圈了……女主驾驶救护车是要跟男主对决吗？人家刚救了你的命～这逼装的也太……
话痨话痨话痨！有说话那功夫直接拿枪把墙打穿就完事了~政治必须正确！米国这是搞WG吗？！
三流的剧情
神勇女警之我的队友都是猪。典型的「有个好点子但方方面面都执行得差口气」：如开篇引出巴特勒片段，摄影不给多处中弹的警车镜头，不给醉汉镜头，不给警察镜头；所以我们既不知道那是警车，也不知道他醉了，更不知道那两位是警察——全靠台词。知道沙漠夜景很美，但必须让位于视觉叙事，不可喧宾夺主。神经病杀手属于典型的「炸裂」式伪演技，同时耍的也只能算「伪笑话」；反复靠冷枪反杀只会暴露编导的无能；为了高潮部分的两次绝处逢生，前面的送女儿枪和比拔枪快均属为了埋伏笔而埋伏笔，没扣住核心故事，太散且篇幅过长；三人对峙时画面被监狱栏杆割裂，无聊正反打看得缺乏霸气，好歹学着用用镜子吧？集中两大动作片主角，但只有末尾撑住了场面，其余部分废话多得让人恶心，装逼起范儿也慢到夭寿，剪到 60 分钟以内正好。尾声反转拙劣而无必要。
还可以，人物都很鲜明，可惜最后的结尾让我觉得差了些，不然可以给四星的。
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