少阳风月（01-15集）：宰相上官仪获罪被杀，其孙女上官婉儿随母亲入掖庭为奴，婉儿长大后姿色美丽，聪颖过人，与太子李贤痴心相恋。李贤胸怀大志，连前来复仇的日本武士世家的高岛信也被其征服，然而朝堂上一山不容二虎，李贤败给了他的母亲武则天，被贬巴州。临走前，李贤与婉儿约定，让她尽力保护李氏宗亲。婉儿深得武则天重用，她发现宰相裴炎就是十多年前出卖祖父的小人，现在他又以一已私利逼死李贤，私通叛军。气愤难耐的婉儿与一心想夺权的武承嗣合作，终于让裴炎的罪行大白于天下。而此时武则天也扫清了反对她的势力，即将登基为帝。
后宫风云（16-30集）：武则天称帝后，武承嗣、武三思等人为争夺皇太子之位，利用来俊臣诬蔑陷害皇嗣李旦及忠于唐室的大臣。婉儿与狄仁杰等老臣合作，保护了皇嗣，除掉了来俊臣。武承嗣派人刺杀婉儿不成后又设计陷害，太平公主的驸马薛绍主动牺牲自己保护了婉儿，但武承嗣并不甘心，他又布下圈套，挑拨太平公主去杀婉儿，婉儿不得不避祸离开，趁此机会，婉儿与张柬之谋划迎回庐陵王李哲。在高岛信一行人的保护下，李哲终于回宫，李唐天下亦得到恢复，婉儿也成为他的昭容。但韦皇后阴谋做第二个武则天，风云又起，平定变乱后，国家终于安定，但婉儿也不知下落……
该死的为什么只能在流媒体看（影院都关门了）
Those witches' scenes are the best
NYFF59 Opening Night｜50年后Frances再演麦克白夫人｜很舞台剧的一部电影，传统又不传统。拍得有个性，演得也有个性，but not my type…
科恩兄（没有弟）这版高度风格化 美学价值和惊悚感相得益彰。黑白画面倒也看不出来是麦克白还是麦克黑。
画面和风格很不错，但是情节方面可能只适合不怎么熟悉《麦克白》的观众。
这光影布景无敌，科恩的极简式改编。欧洲的文学巨著却启用黑人演员，也算大胆尝试了。
that struts and frets his hour upon the stage，
只能说很有个性吧
Style over Substance 🥱🥱🥱
让自己尽量不像一出舞台剧是每一部舞台剧电影的宿命。
舞台劇的獨白，雖是黑白但是每幀都能感受到畫面帶來的鮮明感！每位演員的演技可以說是相當在線，整個佈景也是相當了得。
科恩这回玩极简风，突出演技，突出台词，突出摄影，灯光和舞美。简化场景，简化化妆道具，简化服装。要知道剧本是科恩强项，完全舍去，科恩在摄影和极简舞美上成功了。
光看画面不错，麦克白是不是黑人我也不懂，德不配位是肯定的。当大型实景舞台剧看看还行，多的意思也不大。
场景和服装上配合黑白色的冷峻 画面与剧情一样有着强烈的反差和跌宕 但并没有想象的那么科恩 反而比较中规中矩的戏剧翻牌 把舞台剧拍的不舞台并不容易 但本片对舞台剧的走位和构造都有着极为考究的运镜 但就内核而言 黑色幽默并不适合这个古朴的经典
Style over Substance 🥱🥱🥱
人文精神的崛起——莎士比亚四大悲剧之麦克白，麦克白反而更像古希腊的命运悲剧，少了像哈姆雷特的主体意识，在故事里，一切皆按女巫口中的预言运行（命运），不同于命运悲剧的是，预言先行，人受预言影响，激发出人物动机。台词极为出彩，并没改动太多原作。
视觉设计上的独树一格，戏剧情节上的昏昏欲睡。
虽然是黑白影像，但摄影很震撼，女巫塑造得特别好，也是最令人印象深刻的角色。可是台词好难懂，因为基本上像是念莎士比亚的原文，完全没有通俗化，就让人难以跟随下去。虽然不仔细琢磨台词剧情也完全看得懂，但总会觉得容易走神儿。故事还是十分值得一看的，建议电影看完后重新补原著，或提前做些功课会更便于理解。影片相对于原著更突出的是麦克白夫妇是自己不愿意要孩子，而不是不能有孩子这点，让他们更有自主决定权，对自己的选择承担后果，而不是归结于命运。女巫的女演员真的吓人，身体扭曲的影响久久难忘。
【第一感觉打分】觉得别扭的不是丹泽尔的肤色，也不是他的口音，表演风格与其他演员有较大区别还是挺突兀的，最起码总是站不直走不直的，姿态上有些奇怪。最惊艳的还是女巫的老太，确实实力派。
肃杀凛冽的氛围感，极简主义的舞台布置，科恩四比三画幅的颠覆性尝试被过亮的画面大煞风景，本身依赖剧本的他失去了原创力的黑色幽默，又几乎照本宣科地改编剧本，注定原本莎翁独到的戏剧性变得寡淡无味也拖沓无力，闭上双眼仿佛多台复读机同频共振或磁带里毫无感情的课文朗诵。
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