拍代际关系部分比训练比赛好看,后者感觉套路化,听着音乐都能猜到剧情,节奏平淡。黑人家庭的patriarch形象到刻画得很细致,但是小配角(尤其白人形象)大多扁平且负面,仅为了突出主角家庭。小威的故事没怎么讲,对她成为世界第一的期望不太有说服力。
为什么不能一起开心快乐
小李评分:6.6
经过努力获得成功,好像已经不管用了,只想捂着耳朵逃跑,边逃边叫“好了好了我知道了!”
6项奥斯卡提名,无比契合当今的奥斯卡口味,各种拿奖buff叠满了,不给史皇个影帝都说不过去,况且对比卷福和加菲,我更喜欢史皇这次的发挥,他这次的表演也更合奥斯卡的口味,赌一把影史第四位奥斯卡黑人影帝!曾经有过打网球的经历,所以比赛段落情绪都很带动,除此之外就是稳扎稳打的美式政治正确,很难说它不好看,每个点转折点都准准踩到了经典套路上,但就是说,很难能带来惊喜,不过看之前也大概预知了质量如何,也算是大差不差。
算得上是好看的电影。专制父权下的黑人鸡娃家庭。父亲给女儿规划未来并严格执行,难能可贵的是女儿们都能“服从”父亲,内心喜欢打网球。全家人朝同一个目标努力,这样的家庭氛围让人感动!这个父亲说,第一天带她们来球场就知道她们一定会是世界第一,这样的判断性格而来?她们后来的确成功了,但是如果相反,这样的父亲评价或许只能是独断霸道固执…黑人社区和黑人人权的问题,影片也有涉及。
整体被家长和教练堆满,很难不说教,太ENTJ了。
投资孩子的正确范例,放长线钓大鱼,老爹商业头脑很发达。
88/100 当作家的手指触碰文本,静谧的画面出现斥责的响声,电影的概念生成了,就像手语所暗示的那样。罕见看到洪以电影制作、对电影本身的理解贯穿全片的作品,主动谈及电影理念随年龄的变化,对生活愈加感激。女主具有更强的主体性,想大声笑就笑,想做一件事最后做成了。光线的变化指出空间的不连续性,女主从高台望下白夜深空,随后的变焦pov如高空飞行,降落到相遇的地点:导演与演员相遇、年长女性与另一个自己相遇、任何人的相遇,初见或重访,相遇地点形成拜访的回环。时间轻轻跳转,完成的电影被带到疫情之中的影院,最后视角经由一对年轻观众完成金敏喜对小说家的替换。金最后那一段并不是表白彩蛋而已,既是电影内部的片中片,也是明确的自我指代,并破开次元壁对着观众、疫情中的电影工作者表白致意,其实很真挚感人@cinndo
stay focus and don’t be afraid
# 有赖大小威姐妹的参与,服装/装备的高还原程度令人信服。
即使他在大叫Let kids be kids这掌控一切的成长计划还是很令人不适
KingWIll,体育励志,美国人的网球情结和黑人梦。
洪常秀新作的柏林评审团大奖私以为不算实至名归,毕竟本片并未带来多少实质上的新东西——不再玩结构(仅有最后的放映与戏中戏段落属于明显的跳跃与断裂,其余时候以强连续性的长镜头为主)与那个作家女主透过望远镜观视的主观镜头(可以看作老洪惯常拿手的突兀推镜的另种风格化呈现,引出金敏喜的女演员角色)也并非什么新颖之处。不断的偶遇、尬聊,以及创作上的瓶颈危机与文学—电影的跨媒介关系也都是炒冷饭级别的发挥。倒是口罩的加入及戴—脱的不同样态颇有意思,不仅直指后疫情时代的境域,更以此为契机延拓了对肢体语言与微表情的运用(和女主学手语再完整表演一遍构成了奇妙联结)。当然,每年看看洪常秀就这么夫子自道、摆弄互文与秀恩爱也已成为部分影迷的固定仪式了罢。(7.0/10)
父亲在大方向上是睿智目光长远且坚定的。运动类的传记片总是很容易带动人的情绪,如摔爸,如此。
三星半,同一个题目,更想去看爸爸的单人纪录片。不是演员表演问题,大概在剧本重心设计上。
还在学习国外快乐教育吗,对于没有背景,没有资源的老百姓,这才是我们该学的
节奏把控好,片名真的很妙。但我还是会很警惕这种家长。沟通台词可解析
轻飘飘的讲了一个传奇故事,关于幸运、努力、rage、天赋和教育。
保持专注,不要害怕!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved