剧本不如第一部,有佳句无佳章,不过音乐做的不错,而且情感表达也很好。
虽然不如1,但是在这个大环境里没有随波逐流的去搞zzzq挺不容易的,里边有个二哈女儿太逗了,我在这一集里最喜欢的角色就是她
日本版绝美之城(那些让你感觉到活着的时刻)日常又丰盈的打光 就像普通当中的不凡 / 一定会普通 日常的重复 新鲜感与好奇 第一次的紧张 都是生命的奠基时刻 那些你瞳孔放大手心出汗的时刻 不安全 但一点也不普通 /
8/10.
3.8/看到最后 有点释然也有点哽咽感 这个标题和「无法成为野兽的我们」有异曲同工之妙 这个世界上 有百分之八十的人都是垃圾 还有百分之二十都是人渣 而我们?我们既成不了合格的大人 也做不了凶悍的野兽
#是也乎, ( ̄▽ ̄)
最后歌舞的呈现其实可以更用心一鞋。歌单还OK,但是光唱歌了,和电影结合得并不好。
打字机机械而绵软的复制。不过做自我总结的时候倒是有点抓住了小泽健二。从<天使たちのシーン>到<彗星>是文本上常规的贯穿,但午夜出租与独行的走马灯倒是撑起了其中的一点强度。ozaken在那段未被电影直接引用的时期里,以最大的成名砖
让我想起了马达加斯加3,我向来对电影最后的这种音乐舞台秀毫无抵抗力,特别是Could Have Been Me和I Still Haven't Found What I'm Looking For那里我都起鸡皮疙瘩了。爱了。
故事上有些瑕疵,但是完全不妨碍一边看一边被可爱到尖叫,一边看一边跟唱太棒了!!
剧情听啰哩啰嗦的吧,最后的演出才是精髓,前面加戏好多啊,还行吧,很惊喜的演出
我也感觉到我把某部分的词语留在了2021年以前
虽然场景更加大了,
怎么说呢 希望我们都能与自己和解 撕去歌颂不普通的外壳(总觉得男女主每次说普通的时候都是在隐藏自己的害怕 自卑那种)顺利的长大成人!
home theater体验五星。 Bono的声音一出来还是牛逼。
“宫泽贤治直到死前都没去过远方,他明明有大半的人生都在东北的乡下农村度过,却去过银河旅行,不觉得很疯狂吗?重点不是去哪里,而是跟谁一起去。”你离开以后,再没有人像你一样待我;成为“大人”以后,再没有一段时光胜过和你在一起。如何忘记那个说了再见却不再见面的清晨,如同怀念那个长满点点繁星的房间,如何察觉自己的绝望在飘雪下的自贩机前被他人洞悉,如同想起自己曾经充满了词语的幽灵的身体。属于我们的、身与心彻底交付对方的安全地带,在接受自己,也接受别人成为“普通”的大人之后,再也不复存在,亦再也无可挽回。
第一部主角团的塑造已经相当完善了,续集几乎没有他们可讲的空间,只能加入新的配角团来延续故事线,然而碍于主角们的存在,配角们的发挥也是处处受限,即便最后太空秀再炫酷,整体观影体验依然支离破碎。个人认为与其硬把前部角色搬上台,还不如打造全新的团队和故事来得好。
喜欢小象米娜,母胎单身的她不会演言情戏,于是爱上了另一只小象,把演绎对象当成小象。
1.初恋留下了不愿普通的执念,他却还懵懂她离开的原因。内心对抗着成为大人这件事,活成茫茫人海中绝望而普通的又一个人。2.相比《薄荷糖》的韩国编年史式倒叙,日本的社会变迁其实在主人公体内了无痕迹,而只作为归纳回忆的标签存在。真正构成无法长大、想要回去动力的,始终是私人史的伤痕。3.会记住两个段落:中年时与偶遇的女子一夜情,在能俯瞰东京夜景的酒店。她想拍东京塔的灯光,那灯却在按下快门的瞬间熄灭;少年时跟初恋在廉价旅馆,做人生的第一次爱,黯淡的氛围灯如明灭星河,他们珍重而腼腆地相拥、相融,“我在高兴时,会觉得很难过。”
前一阵子刚看过《花束般的恋爱》,又看完本片,名字都有些矫情,但不得不为岛国的爱情电影再次点赞。40多岁的普通男人该如何回忆自己的前半生?其中两段尤为难忘:一是男主和女笔友请假开车出游;二是片尾男主在出租车里听到曾喜欢的男歌手的歌曲,望向路边的一幕幕人生闪回。人啊,或许还得靠着某些回忆,才能没那么难的活下去吧?希望你我都是“身体里有尚未成佛的词语”的人。如果能有中文插曲,《爱的代价》、《那些花儿》都是本片最好的注脚。
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